Renginiai

Molio žmogus | Naujojo cirko savaitgalis'20

Molio žmogus | Le Jardin des Délices (Prancūzija)
trukmė: 50 min. | rekomenduojamas amžius: 10+
kūrėjai: Nathan Israël and Luna Rousseau | idėja ir interpretacija: Nathan Israël | režisūra, dramaturgija, scenografija ir balsas: Luna Rousseau | tekstas: Claude Louis-Combet | muzika: Théó Girard | šviesos: Patrice Besombes | kūrėjų padėka: Vincent Maire
Molio žmogus – mitinė figūra, egzistuojanti kiekviename iš mūsų; pirmykštė būtybė, nepaliaujamai kovojanti, norinti gyventi, stovėti, kalbėti. Jis – žonglierius, vis metantis kamuoliuką, kai viskas krinta, medis, nuolat augantis, kol viskas aplinkui sminga į žemę.
„Molio žmogus“ – skulptūriškas, jausmingas, tamsus, šiek tiek juokingas ir labai intensyvus fizinis pasirodymas, atsigręžiantis į egzistencinius klausimus, nuo kurių dažnai stengiamės laikytis atstumo: sielos vienatvę, nuopuolio siaubą ir neramų norą sugrįžti atgal į žemę.
Le Jardin des Délices (pranc. – „Malonumų sodas“) – prancūzų cirko kompanija, įkurta Nathano Israël ir Lunos Rousseau. Abu jie – bendrakūrėjai: Nathanas – atlikėjas scenoje, Luna – režisierė. Le Jardin des Délices pasitelkdami humorą dirba su pabaisos idėja, kurią galima interpretuoti kaip individą, netelpantį į normalumo apibrėžimą. Anot kūrėjų, tai – ir tikrų tikriausias cirko artisto apibūdinimas.

Lukiškių kalėjimo cerkvė
bilietai: nuo 13,20 Eur | bilietus platina Tiketa
* (pirkti internetu)

* Tiketa kasą rasite ir Menų spaustuvėje

** Dėmesio! Vėluojantys žiūrovai į renginį neįleidžiami.

*** Vyresniems nei 6 metų asmenims būtina dėvėti nosį ir burną dengiančias apsaugos priemones (veido kaukes, respiratorius ir kt.). Apsaugos priemonių nedėvintys žiūrovai į renginį nebus įleidžiami.

Naujojo cirko savaitgalis'20 | Lietuvos cirko popietė

Šių metų „Naujojo cirko savaitgalyje“ pristatome lietuvių ir Lietuvoje kuriančių cirko kūrėjų darbų eskizus. Visą dieną skirtingose Menų spaustuvės erdvėse kviečiame išvysti pačių įvairiausių žanrų ir disciplinų pasirodymus, šiuo metu esančius kūrybiniame procese.

 

Įėjimas nemokamas; būtina registracija el. paštu: komunikacija@menuspaustuve.lt

El. laiške prašome nurodyti, į kurį(-iuos) pasirodymus norite užsiregistruoti.

 

PROGRAMA

 

Drabužiai ir mes | Kanta Company (LT, USA, FI)

Rugsėjo 12 d. (šeštadienis) 12:00

>> juodoji salė

 

trukmė: 60 min.

autoriai ir atlikėjai: Lyla Goldman, Kęstas Matusevičius, Aino Mäkipää

 

Drabužiai. Mes juos dėvime kiekvieną dieną. Jie būna įvairių dydžių, spalvų ir raštų. Mes praleidžiame daugybę valandų juos pirkdami, skalbdami, džiovindami, lankstydami, vilkėdami ir nusirenginėdami. Šiame pasirodyme drabužiai užvaldys pasaulį - pamatysite, kaip audiniai keičia formą ir atgyja, ir staiga suprasite, kad scenoje nėra nė vieno žmogaus, bet kažkodėl kažkas vis tiek kvėpuoja. Ką mums reiškia drabužiai? Kas mes be drabužių ir kaip jie mus keičia? Ar jie gali mus apsaugoti? Ką jie slepia? Drabužiams užvaldant mūsų pasaulį, stengiamės nusirengti sluoksnius, po kuriais slepiamės, kad atskleistume tikrąją savo tapatybę. Pasirodymas apima objektų manipuliaciją, akrobatiką, kinų stulpą ir dar daugiau jaukioje, intymioje atmosferoje, persipynusioje su absurdiška vaizdine komedija.

 

Skrydis | Justė Liaugaudė, Indrė Mickevičiūtė-Petrauskienė (LT)

Rugsėjo 12 d. (šeštadienis) 13:30

>> stiklinė salė

trukmė: 40 min. | amžiaus rekomendacija: 14+

autorės ir atlikėjos: Justė Liaugaudė ir Indrė Mickevičiūtė-Petrauskienė | mentorius: Sergi Estebanell| muzikos dizainas: Domas Morkūnas

 

Turbūt daugelis esame lipę į lėktuvą ir jautę pirmojo skrydžio nerimą, o lėktuvui krestelėjus – akimirkai sustojusį kvėpavimą ir dingtelėjusią mintį: „KRISIM“. Vieni iš to pasijuokia, kitus sukausto baimė, bet abejingų tikrai nepalieka. „Skrydis“ – klounių dueto pasirodymas, kurio metu žaidžiama su žiūrovų patiriamomis emocijomis, leidžiančiomis pažinti save ir kartu iš savęs pasijuokti. „Mes kviečiame jus į nepaprastą skrydį! Entuziastingą, netikėtą, gal šiek tiek absurdišką, bet pilną tikėjimo, kad viskas bus gerai“, – žada skrydžio palydovės Grilda ir Raža. 

 

R.L.42 | Konstantin Kosovec (LT)

Rugsėjo 12 d. (šeštadienis) 14:30

>> vidinis kiemelis

 

trukmė: 30 min.

autorius ir atlikėjas: Konstantin Kosovec | parama: Lietuvos kultūros taryba, I-Portunus Mobility

 

Kūrybinio proceso metu Konstantin dirbo siekdamas išanalizuoti, kas nutinka su su kūnu, judesių įpročiais ir technika tuomet, kai peržengiami įprasti oro akrobatikos pasirodymo rėmai. Šiam darbui įkvėpimo autorius sėmėsi iš Aleksis Akrovatakis dirbtuvių.

 

Where Do I Connect? | Džiugas Kunsmanas, Adrian Carlo Bibiano (LT)

Rugsėjo 12 d. (šeštadienis) 15:15

>> kiemas

 

trukmė: 30 min.

atlikėjai: Džiugas Kunsmanas ir Adrian Carlo Bibiano

 

Pastarieji įvykiai pasaulyje privertė daugelį žmonių atsiriboti vienas nuo kito, pasikeitė gyvenimo ritmas, teko ieškoti gyvo bendravimo alternatyvų, vengti fizinio kontakto. Kol pamažu grįžtame prie mums įprasto bendravimo, Džiugas Kunsmanas ir Adrian Carlo Bibiano ieško neverbalinio kontakto tarp akrobato ir šokėjo. Fizikoje neegzistuoja lytėjimas kaip kontakto forma. Iš tiesų, stovėdami ant grindų, jų neliečiame – rindyse esantys elektronai atstumia pėdos elektronus ir tarp jų susidaro elektromagnetinis laukas, todėl atominiame lygmenyje jie niekada nesusiliečia. Nepaisant to, mes vis tik galime jausti artimo žmogaus apkabinimus. Naudodamiesi skirtingomis judesio kalbomis, atlikėjai šia tema sieks sukurti neįprastą, bet atvirą bendravimą tarp žiūrovų.

 

Nionia | Elena Kosovec (LT)

Rugsėjo 12 d. (šeštadienis) 16:00

>> juodoji salė

 

trukmė: 20 min.

autorė ir atlikėja: Elena Kosovec

 

Pirmo kūrybinio etapo rezultatų pristatymas. Pagrindinis šio darbo kūrimo principas – prisiminti dar vaikystėje atsiradusius gestus, judesius, veido išraiškas ir padėtis, atsekti, iš kur kilo šitie maži kūno ritualai, ištirti juos prisiminimų kontekste ir neutralioje būsenoje, stebėti jų įtaką kūnui ir emocinei būklei: "One night I decided to find an inner child inside my head”.

 

Pasaulis aplink sofą | Marija Baranauskaitė (LT)

Rugsėjo 12 d. (šeštadienis) 17:00

>> studija II

 

trukmė: 60 min. | pasirodyme naudojama anglų kalba

idėjos autorė ir režisierė: Marija Baranauskaitė | atlikėjai: Amada Méndez-Piedra Paredes, DávidFekete, Danielo Amaya, Estela Lapponi, James Adamson, Leonie Kuipers, Vincent Owoko | vadybininkė: Evita Mikalkėnaitė | judesio asistentė: Eglė Nešukaitytė | pagrindiniai partneriai: Lietuvos šokio informacijos centras, Lietuvos kultūros taryba, Naujojo cirko savaitgalis, Bitės

 

Kūrybinis procesas „The World Around Sofa“ prasidėjo kartu su globaliąja pandemija. Tai yra tęstinis dar 2018 metais Marijos Baranauskaitės pradėto solo projekto „The Sofa Project“ kūrybinis procesas, tiriantis galimybes kurti pasirodymus ne žmonių, bet baldų publikai. Vienas iš pagrindinių projekto tikslų – lankyti vietines skirtingų šalių sofas, tačiau tam kelią užkirtus pandemijai randama greita išeitis – 7 menininkai iš skirtingų pasaulio žemynų jau nuo birželio rūpinasi vietinių baldų gerove savo šalyse.

 

Kaip keliauti aplink pasaulį prasidėjus pandemijai? Ar galima kurti ne tik sofoms, bet ir kitiems daiktams? Ar tai galėtų sumažinti kūrėjų, bijančių netekti žmonių auditorijos, nerimą? Kaip ir kodėl kurti kartu? Tokius ir dar visokius kitokius klausimus išsikėlusi Marija Baranauskaitė paskelbusi atranką ir sulaukusi 67 kūrėjų atsakymų atrinko septynis, kurie festivalyje pristatys kūrybą savo žemynų daiktams: Europos kilimams, Azijos hamakams, Afrikos suoliukams, Antarktidos sofoms, Šiaurės Amerikos liniuotėms, Pietų Amerikos plytoms ir Australijos lovoms.

 

* Dėl COVID-19 pandemijos vyresniems nei 6 m. žiūrovams PRIVALOMA dėvėti nosį ir burną dengiančias apsaugos priemones (kaukes arba respiratorius). Apsauginių veido priemonių nedėvintys asmenys į renginius nebus įleidžiami. Prašome laikytis rekomendacijose nurodyto atstumo, naudoti dezinfekcines priemones, renginiuose nesilankyti turint infekcinėms ligoms būdingų požymių.

 

Festivalį finansuoja Lietuvos kultūros taryba

Avis Rara albumo "Valleys" pristatymo koncertas

Po ilgų metų, praleistų įrašų studijose, Avis Rara pristato savo pirmąjį įvairiaspalvį albumą – „Valleys“.

Avis Rara jus praves visais grupės dainų slėniais ir girių takais, parodys ūkanas (tikimės, ne danguje) ir prošvaistes, karnavalus bei net pasikvies draugų ant scenos.

Ši grupė – tai keturių muzikantų ir kūrėjų kolektyvas, susibūręs 2018 m. Jų kompozicijose susipina Nu jazz, Filmmusik, Soul bei elektroninės muzikos elementai. Grupės nariai semiasi įkvėpimo iš tokių kūrėjų, kaip Mark Guiliana, Bad Bad Not Good ar Yes, o taip pat - ir iš prodiuserių darbų: Max Graef, Susumu Yokota, Luke Vibert. 

Nariai:

Adomas Palekas – klavišiniai

Paulius Večera – gitara, bosinė gitara, vokalai, audio efektai

Algirdas Janonis – saksofonas, audio efektai

Tuomas J. Räsänen – būgnai

trukmė: 1 val. 

Projektą dalinai finansuoja Lietuvos Kultūros Taryba

menų spaustuvė | 6 scena (MS kiemas)
bilietai: 5 Eur | bilietais prekiaujama renginio vietoje

* Vyresniems nei 6 metų asmenims būtina dėvėti nosį ir burną dengiančias apsaugos priemones (veido kaukes, respiratorius ir kt.). Apsaugos priemonių nedėvintys žiūrovai į renginį nebus įleidžiami.

OKT | VESTUVĖS

Pagal Bertoldo Brechto pjesę „Miesčioniškos vestuvės
 
trukmė: 1val. 40 min. | N16
 
režisierius – Oskaras Koršunovas | vaidina: Karolis Vilkas, Žygimantė Jakštaitė, Kęstutis Cicėnas, Viktorija Žukauskaitė, Augustė Pociūtė, Greta Petrovskytė, Lukas Malinauskas, Oskar Vygonovski, Artiom Rybakov, Kamilė Petruškevičiūtė

Bertoldo Brechto pjesė – tai trumpa groteskiška istorija, kurioje absoliučiai viskas yra perkrauta, sugadinta ir sugriauta: tiek baldai, tiek žmonės, tiek jų santykiai. Ir viso to atomazga įvyksta vestuvių puotos metu.

„Bertoldo Brechto „Miesčioniškos vestuvės“ (toks yra tikrasis pjesės pavadinimas) kalba apie visuomenės moralinį dviveidiškumą. Iš esmės, viskas sukasi apie paaiškėjusį ikivestuvinį nuotakos skaistybės praradimą. Spektaklyje kalbame plačiau. Ne tik apie dviveidišką moralę ir skaistybę, bet ir apie papročių suirimą, absurdišką deformaciją to, kas kadaise buvo labiausiai sakralūs dalykai žmogaus egzistencijoje: vestuvės, laidotuvės, kosmogoninio ciklo pajautos ir šventimo tradicijos.

Žinoma, atveriama ir itin lietuviška specifika. Tai kaimo žmogaus, ateinančio gyventi į miestą, sutrikimas, netgi nesugebėjimas tapti taip vadinamu miesčionimi ir, žinoma, visiškas nesuvokimas vienaip ar kitaip jį įtakojančių globalizacijos procesų. Žinoma, visų pirma tai yra gera komedija, lyg veidrodis atsukta į mus ar mūsų artimuosius. Čia mes tikrai galime pasijuokti, jei ne iš savęs, tai bent iš kaimyno, o būtent ši tradicija pas mus yra nemirtinga. Bet koks juokas yra gerai, jeigu jis kyla ne iš pykčio.

Spektaklis itin atviras, jame daug improvizacijos. Į jį vis įtraukiamos naujausios visuomeninės ir politinės aktualijos, todėl jis nuolat kinta. Spektaklis atviras žiūrovui. Taigi, jis niekada nesikartoja ir kiekvieną kartą būna vis kitoks. Tad jei jums patiks ši dionisija su lietuviška balta mišraine, galite drąsiai eiti vėl ir vėl.“

menų spaustuvė | 6 scena (MS kiemas)
bilietai: nuo 25 Eur | bilietus platina Tiketa
* (pirkti internetu)

* Tiketa kasą rasite ir Menų spaustuvėje

** Dėmesio! Vėluojantys žiūrovai į renginį neįleidžiami.

*** Vyresniems nei 6 metų asmenims rekomenduojama dėvėti nosį ir burną dengiančias apsaugos priemones (veido kaukes, respiratorius ir kt.).

OKT | DUGNE

Maksimas Gorkis | DUGNE

vieno veiksmo spektaklis

trukmė: 1val. 15 min. 

režisierius- Oskaras Koršunovas | scenografija – Oskaras Koršunovas, Dainius Liškevičius | muzika – Antanas Jasenka | kostiumų dailininkė – Agnė Kuzmickaitė | vaidina: Jonas Verseckas, Rasa Samuolytė, Nelė Savičenko, Julius Žalakevičius, Darius Meškauskas, Dainius Gavenonis, Darius Gumauskas, Giedrius Savickas, Tomas Žaibus, Rytis Saladžius, Kirilas Glušajevas

Premjera - 2010 spalio 22 d.

Režisierius Oskaras Koršunovas: „Dugne“ – tai laboratorija, kurioje bandomieji esame mes patys. Ją pradėjome kurti jau statydami „Hamletą“. Tai buvo pirmasis mūsų teatro spektaklis, kai galvojome ne apie rezultatą, o siekėme išmėginti, surasti save, prieiti tokį aktorinį organiškumą, kai aktorius kuria personažą, tačiau nepraranda tikroviškumo, lieka savimi. M. Gorkio tekstas tampa aktualus tik tuomet, kai aktorius sugeba personažą išauginti savo dirvoje, kai kurdamas jį remiasi savo patirtimi. Tai ir yra didžiausias laboratorijos tikslas. Būtent ta aktoriaus asmenybės ir kuriamo kito, jam svetimo personažo sankirta. Tam pasirinkome ir specialią erdvę, atsisakėmė pjesės siužeto ir istorijos.

„Dugne“ aktoriai fiziškai taip pat labai priartėjo prie žiūrovo. „Hamlete“ aktorius buvo pasodintas prie veidrodžio, kuriame išvydo nebe save, o tas kitas jį trikdė ir neleido meluoti, o čia mes išdrįsome sėstis taip arti žiūrovo arba žiūrovą pasodinti taip arti aktoriaus, kad nebeliko jokios galimybės išvengti tos akistatos. Šiame susitikime nebeturi įtakos nei teatrinės širmos, nei apšvietimas, nei teatro magija. Viskas yra be galo atvira. 

Tokį spektaklį kurti mane padrąsino ir pastūmėjo dalinė „Dugne“ nesėkmė Oslo nacionaliniame dramos teatre. Ten didžioji teatro scena, epochos atkūrimas, tam tikras demonstratyvumas sukliudė iš tikrųjų atverti tą žmogiškumą, apie kurį kalba M. Gorkis.“


„Tai, ką matėme tądien, regėjosi kaip savotiškas teatro stebuklas, sutapęs su bendra kultūros žmonių savijauta. Visų pirma, Oskaras Koršunovas „ištirpo aktoriuose“ – jokio režisūros „rodymosi“ per

vizualius-konceptualius ženklus. Režisieriaus, mėgusio raiškų teatrališkumą, žaidimą kultūros ženklais, metamorfozė. Antra, aktorių partnerystė. Pusę karalystės (kol kas – menamos, bet pabarstytos) galėčiau atiduoti už tikslią, kibią aktorių sąveiką, įsiklausymą, vienas kito matymą. Veiksmingo žodžio, jautrios reakcijos į partnerį, organiško aktoriaus egzistavimo kamerinėje erdvėje magija. Ansambliškumas ir sykiu puikiai išreikšti monologai.“

- Ridas Viskauskas, „Gruodžio čiūžtelėjimai“, Literatūra ir menas, 2010 01 08

 
 

menų spaustuvė | 6 scena (MS kiemas)
bilietai: nuo 29 Eur | bilietus platina Tiketa
* (pirkti internetu)

* Tiketa kasą rasite ir Menų spaustuvėje

** Dėmesio! Vėluojantys žiūrovai į renginį neįleidžiami.

*** Vyresniems nei 6 metų asmenims rekomenduojama dėvėti nosį ir burną dengiančias apsaugos priemones (veido kaukes, respiratorius ir kt.).

 
 

Mediateka

Infoteka, kurios kolekcijos prioritetas – šiuolaikiniai scenos menai ir kūrybinės industrijos, yra viešai prieinama visiems, norintiems geriau pažinti šias sritis.

Naršyti mediateką

Naujienos el. paštu